La Compagnie
Le rêve d’un spectacle abordable fait pas de jeunes professionnels du théâtre et de la danse pour un public populaire et curieux
Origine
La compagnie Désossée a été créée par Jeanne Deméautis en 2024, quelques mois après sa sortie du CNSAD. Composée de 5 artistes, la compagnie axe son travail sur un désir d’accessibilité et d’universalité du théâtre, avec pour envie de transmettre son amour du théâtre et du spectacle vivant, de rendre le théâtre accessible à celles et ceux qui pensent ne pas y avoir leur place. La compagnie veut briser les barrières, aller à la rencontre de nouveaux publics, et faire du théâtre un art vivant, vibrant et ouvert à tous. Désossée, c’est aussi la rencontre de Jeanne Deméautis, comédienne, et de Marylène Vallet, danseuse. Le rapport au corps et à l’espace est au cœur du travail de recherche de la compagnie. La théâtralité s’invite toujours dans les performances dansées, et la danse s’immisce dans chaque pièce. La danse, le théâtre, le cirque, la musique : tous les arts vivants ont leur place dans nos créations. En parallèle de la reprise des créations de Jeanne Deméautis au CNSAD, telles que La vie en vrai (2022) ou encore Entre autres (2023), la compagnie se lance dans de nouvelles créations afin de créer des spectacles hybrides, avec une version salle et une version rue.
La troupe
Chacun des 5 membres de la troupe apporte son expérience et son savoir faire : théâtre, danse, mise en scène, chorégraphie, expérience immersive, nouvelles formes de narration et d’interaction et création lumière.
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André Roussel
André Roussel est né au Brésil et a grandi entre Prague et Munich. Il découvre sa passion pour le théâtre à l’adolescence en interprétant Léon dans L’Atelier de Jean-Claude Grumberg.
À 18 ans, il intègre une classe préparatoire scientifique, mais choisit rapidement de revenir à sa vocation artistique en entrant au Cours Florent. Il participe à deux reprises au Festival Off d’Avignon, en tant qu’acteur et metteur en scène.
Après trois années de formation, il est admis au Conservatoire national supérieur d’art dramatique (CNSAD). Il y approfondit son travail d’acteur et y élargit considérablement sa palette artistique : danse, chant, clown, masque, travail vocal, corporel et musical viennent enrichir sa pratique et affiner ses outils de jeu. Il développe également son regard de metteur en scène, notamment à travers l’adaptation de Insoutenables longues étreintes de Ivan Viripaev.
Durant son parcours, il collabore avec plusieurs metteurs en scène et pédagogues, parmi lesquels Sandy Ouvrier, qui le dirige dans la création de Marivaux Truffaut, ainsi que Yvo Mentens, Koumarane Valavane et Julie Deliquet.
À l’issue de sa formation en janvier 2024, André met en scène Être Ange au Festival La 203. Il poursuit ensuite son parcours d’acteur avec la compagnie Materlingua, qui l’emmène en tournée en Italie pendant près de sept mois avec le spectacle pédagogico-linguistique Garçon de Café – Saint-Germain-des-Prés.
De retour en France, il s’engage dans la transmission en donnant des cours de théâtre en association, avant de repartir en Italie en janvier 2026 avec une adaptation du Comte de Monte-Cristo.
Marie-Aurélie Penarrubia
Marie-Aurélie PENARRUBIA est comédienne, diplômée du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris en 2023, après avoir suivi 3 ans de formation au cycle professionnel du conservatoire régional d’Annecy. Elle a notamment joué dans le spectacle « Une Nuit invisible nous enveloppe » mis en scène par Julie Deliquet, « Déferler » mis en scène par Maxime Mansion lors du festival Les Contemporaines à Lyon, mais également dans un spectacle de clown « Dans les mains de l’inévitable » mis en scène par Yvo Mentens. Au conservatoire, elle s’est formée avec Gilles David de la comédie française, Sandy Ouvrier, ou encore Robin Renucci.Actuellement, elle joue dans le spectacle « Jouer l’Archive, Octobre-Novembre 1940 » mis en scène par Kéti Irubetagoyena, qui après un démarrage dans le IN d’Avignon tourne un peu partout en France. Elle participe également à la première création de la compagnie District 41 en tant que co-traductrice et actrice. Ce spectacle intinulé « Les Louves » mis en scène par Kady Duffy sera programmé au festival Coup de Théâtre à Annecy. Au cinéma, elle joue dans le dernier court-métrage d’Anne-Sophie Nanki « White Spirit » disponible sur PrimeVidéo.
Camille Boulé
Camille Boulé suit une formation en jeu au Québec, où elle s’installe en 2012. Elle est diplômée en 2016 de l’École Supérieur de Théâtre de l’Université du Québec à Montréal (l’UQAM). Elle a joué dans plusieurs productions durant sa formation, notamment dirigée par Louis-Karl Tremblay, Florent Siaud ou encore Antoine Laprise. Elle joue et participe à l’écriture de MAELSTRÖM, qui à reçu le prix du meilleur texte francophone par le CEAD au Festival Saint-Ambroise Fringe de Montréal 2015. Elle joue également dans Tarmac et Sarah 0.2. De retour en France elle s’associe à la compagnie des Philentropes ou elle travaille sur différents projets en création collective comme DesMotsCraties et REV. Elle entame également un travail avec Clara Gelot avec laquelle elle écrit, réalise et joue des court métrage. En 2022 elle joue pour la première fois Le Sicilien ou l’amour peintre. En 2023 elle entame les répétitions de Finalement quoi de Philippe Madral dirigé par Stephan Hersoen, produit par la compagnie du Plateau Libre qu’elle joue en 2024 et reprend au Guichet Montparnasse à l’automne 2025
Elena El Ghaoui
Elena El Ghaoui est comédienne, diplômée du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris en 2023, après une année de formation au Conservatoire Régional de Paris.
Au CNSAD, elle suit l’enseignement de Valérie Dréville et Sandy Ouvrier, et y rencontre Jean-François Sivadier, qui crée avec elle et plusieurs de ses camarades Portrait de famille, une histoire des Atrides, fresque théâtrale de quatre heures, jouée depuis décembre 2023, notamment au Théâtre de la Commune et au Théâtre du Rond-Point.
Avant cela, elle a joué dans Le Songe d’une nuit d’été au Théâtre du Lucernaire, L’Étrange Affaire Émilie Artois au Théâtre de la Contrescarpe, ainsi que Le Conte d’hiver dans le cadre du festival du Nouveau Théâtre Populaire, parmi d’autres créations.
Elle interprète également un cabaret poétique écrit et mis en scène par Lucie Hennebert, spectacle hybride mêlant théâtre, chant, musique et danse, en tournée depuis trois ans. Ils viennent tout juste de le présenter au Théâtre du Soleil, après avoir clôturé le festival Départ d’Incendies avec une performance-marathon de 11 heures intitulée L’Indormable Nuit.
Jeanne Déméautis
Jeanne DEMEAUTIS est comédienne, auteure et metteuse en scène. Originaire de Caen, elle est diplômée du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (promotion 2023). Elle y a suivi des cours de chant, de danse, d’escrime, de masque, de clown et de taï chi (méthode Feldenkrais) ainsi que les cours d’interprétation de Gilles David et de Sandy Ouvrier, tout deux de la Comédie-Française. Elle a notamment joué dans le spectacle « Une Nuit invisible nous enveloppe » , mis en scène par Julie Deliquet, « Peer Gynt » , mis en scène par Lisa Toromanian, ou encore « La pravda ne tient pas dans un seul cœur » , mis en scène par Koumarane Valavan. À l’occasion des cartes blanches au Conservatoire, elle écrit et met en scène sa première création, « La vie en vrai ». En octobre 2023, elle dirige un atelier d’élèves au CNSAD et met en scène sa deuxième création, « Entre autres » . Jeanne suit actuellement la formation « Artiste intervenant en milieu scolaire » et est en résidence pour l’année scolaire 2024-2025 au collège Cesaria Evora de Montreuil (93). Elle y propose des ateliers à destination des élèves et intervient régulièrement dans les classes à la demande des professeurs. A partir de Mai 2025, elle interviendra au près des détenus de la prison de Meaux pour monter un spectacle avec eux autour des notions de l’honneur et de la vengeance. Jeanne est la Directrice artistique de la Compagnie Désossée.
Notre Mission
Vous divertir, vous apporter de la joie, vous surprendre, vous faire réfléchir, vous émerveiller, et communier ensemble en salle mais aussi dans la rue et en bas de chez vous.
Nos valeurs
Jeunesse, audace, collectif. Nous croyons en un art vivant, libre et accessible, qui interroge, rassemble et émeut. Chaque spectacle est un cri, une rencontre, une promesse partagée.
Adaptation et création
“Notre compagnie, c’est avant tout une équipe, avec des artistes qui apportent leur énergie, leur regard, et contribuent à faire évoluer chaque projet de manière collective.”
Jeanne Déméautis